第331章 《依然范特西》
冬日背过身，三月悄然入春。
大年初一时，作为嘉和动画的第一部短片，《元日》在这天正式上线。
在春节这热闹的时间点，即便由李星泽和女团等人帮忙宣传，可就像是在广阔的海面砸入一颗石头，未能掀起多大的波浪。
唯一的幸运是，评分很高，达到了8.8分，好评不断。
虽然后来随着播放量的增多，评分不可避免的降低，但是依然达到了8.3分，属于优秀作品。
故事讲述正是春节，不过是古代的春节。
冰糖葫芦、吹糖人、花灯、舞龙、放烟花……满满的中国风，浓浓的年味扑面而来。
虽然没掀起大波浪，但是小波浪中，得到了大家一致好评。
足够了！
三月份，唱诗班第二部短片《相思》正式上线。
这一次，李星泽动用了所有力量，来宣传这部短片。
公司自不必说，本人也在网上各种宣传转发，也让女团、《五月天》，近来因《继承者》大红的丁金成、李胜等很多旗下艺人帮忙。
甚至第一次，主动买了热搜！
这一次，他豁出去了。
好在一切都值得，《相思》仅仅上映一天，播放量破亿，评分高达9.3。
十天后，播放破十亿，评分降至8.8。
超过一亿人观看了这部不足十分钟的短片，达到90%的人，给了8分以上。
‘国漫的正确打开方式’；‘如此国漫，怎能不爱’；‘这样的国漫，请给我再来一万个’
网上好评如潮，无数人自发宣传。
这一次不用买了，直接冲上热搜榜首！
嘉和动画的第一枪，打响了！
能让人如此厚爱，自然是因为作品本身的强大。
故事截取自王维的诗《相思》，情节很老套，一个是寒门穷秀才，一个是名流千金小姐青梅竹马的暧昧故事。
能引起如此反响，无非精致二字。
江南烟雨中，白墙黑瓦间，撑着油纸伞的才子佳人，画面古朴而又灵动，每帧每秒都仿佛淡雅悠远的水墨画。
玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。
国人表达感情的时候，往往是隐忍含蓄的，所以说不出口的最相思，不开口才最珍贵。
短片开头的那一幕就够惊喜。
片名隐去，“思”字心中的一颗红豆爆开，开出一把大红油纸伞。
伞也代表散，暗示这是一段伤感的爱情故事。
整部短片都是细节的堆积，片中无数类似的隐喻，如同国人的含蓄。
短片里出现得最多的，是江南的梅雨，把景物都晕染出水墨般的飘逸和古趣。
这是一部，被江南梅雨泡得格外软的国产手绘动画。
不管是迪士尼还是日漫，他们之所以能被很多人赞扬，原因在于他们发扬了属于自己的文化，呈现了属于自己文化的行为模式。
现如今的国漫，粗制滥造，抄袭成风，内容幼稚，甚至披着国漫的皮囊，招摇撞骗。
《相思》不同，它不但有好的故事和每一帧都是壁纸的精致画面，它还有悠久历史和厚重的文化积淀。
这才是国漫的正确方向！
李星泽很开心，整个嘉和动漫都无比激动。
日夜的煎熬和付出得到如此回报，还有什么比这更让人快乐？
动漫第一枪打响后，李星泽在媒体面前消失了。
对于一个高人气明星来说，这极其不正常。
按照李星泽的粉丝数量和关注度，随便做个飞机都能上热搜的人，就这么快一个月没消息，很诡异。
四月份，突然有人爆料，李星泽正在准备新专辑。
一石激起千层浪，消息急速登上热搜。
无论是粉丝还是路人，都在讨论关于他的新专辑。
大家非常好奇，这一张专辑，会是怎样的风格？还能不能引爆娱乐圈，会不会让大家惊呼，横扫各大榜单？
李星泽确实在准备新专辑，为此推了很多工作和赚钱的机会。
新专辑名称《依然范特西》，表示着风格依旧，天马行空，充满幻想。
李星泽选择的第一首歌曲，毫无意外，就是周杰伦暗黑三部曲之一的《夜的第七章》。
这首歌有多牛，高晓松是这么评价的：《夜的第七章》是业界的天花板！
一首歌的制作，分为词、曲、编曲、混音每一步都至关重要。
俗话说‘卧龙和凤雏得一可得天下’。
如果说方文山是卧龙，那黄俊郎就是凤雏，周杰伦能有如此成就，两人功不可没。
在李星泽本人看来，方文山代表广度，很多脍炙人口，流传很广的歌曲，包括中国风，都出自他手。
黄俊郎则代表高度，《以父之名》，《将军》，《逆鳞》，《蛇舞》
当然，还有这首《夜的第七章》。
如果你细心观察会发现，他的作品并不局限与某个点，从教父到象棋，侦探到古埃及
能带你领略不同风景，体会不同人生。
这之前你要深刻认识一点，这不是小说不是电视剧，是歌曲！
当某些所谓歌手艺人，还在研究歌词如何押韵，黄俊郎却已经在全世界飞奔。
这就好比，当你还在研究如何骑自行车，别人已经在开飞机了
他的风格都偏向暗黑，每一首作品，都被称为神作，受众面不广，却让人直呼大神。
正如这首《夜的第七章》。
能把歌曲和侦探结合，已经是神一样的存在，他更厉害，直接对应上福尔摩斯的每个故事。
每一句皆对应了福尔摩斯侦探集的故事，他的作词能力简直让人叹服。
当然，除了歌词，曲、编曲、混音同样重要。
开头明亮的音乐盒，弦乐的重复演奏，直接带给你某种紧张不安，之后大提琴副歌进入，打字机的声音响起，歌曲立刻有了画面感。
然后是渐渐强的鼓声滚雷，瞬间把情绪推起来。
小提琴加入，中音提琴重复演奏，低音提琴呼应，打字机开始加快
整个主旋律，都给你一种紧张和不安感。
人声，男和声，女和声旋律不断积聚能量，等待着故事高潮。
钢琴开始加入，仿佛侦探剧的终极解密。
打字机的声音，从头贯穿整首歌曲。
而这一切，都是用音乐来完成！
正如高晓松所说：周杰伦的慢歌，其他人慢慢做个几年也能做出来，《夜的第七章》这类歌，除了他自己没有人能做出来。
大年初一时，作为嘉和动画的第一部短片，《元日》在这天正式上线。
在春节这热闹的时间点，即便由李星泽和女团等人帮忙宣传，可就像是在广阔的海面砸入一颗石头，未能掀起多大的波浪。
唯一的幸运是，评分很高，达到了8.8分，好评不断。
虽然后来随着播放量的增多，评分不可避免的降低，但是依然达到了8.3分，属于优秀作品。
故事讲述正是春节，不过是古代的春节。
冰糖葫芦、吹糖人、花灯、舞龙、放烟花……满满的中国风，浓浓的年味扑面而来。
虽然没掀起大波浪，但是小波浪中，得到了大家一致好评。
足够了！
三月份，唱诗班第二部短片《相思》正式上线。
这一次，李星泽动用了所有力量，来宣传这部短片。
公司自不必说，本人也在网上各种宣传转发，也让女团、《五月天》，近来因《继承者》大红的丁金成、李胜等很多旗下艺人帮忙。
甚至第一次，主动买了热搜！
这一次，他豁出去了。
好在一切都值得，《相思》仅仅上映一天，播放量破亿，评分高达9.3。
十天后，播放破十亿，评分降至8.8。
超过一亿人观看了这部不足十分钟的短片，达到90%的人，给了8分以上。
‘国漫的正确打开方式’；‘如此国漫，怎能不爱’；‘这样的国漫，请给我再来一万个’
网上好评如潮，无数人自发宣传。
这一次不用买了，直接冲上热搜榜首！
嘉和动画的第一枪，打响了！
能让人如此厚爱，自然是因为作品本身的强大。
故事截取自王维的诗《相思》，情节很老套，一个是寒门穷秀才，一个是名流千金小姐青梅竹马的暧昧故事。
能引起如此反响，无非精致二字。
江南烟雨中，白墙黑瓦间，撑着油纸伞的才子佳人，画面古朴而又灵动，每帧每秒都仿佛淡雅悠远的水墨画。
玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。
国人表达感情的时候，往往是隐忍含蓄的，所以说不出口的最相思，不开口才最珍贵。
短片开头的那一幕就够惊喜。
片名隐去，“思”字心中的一颗红豆爆开，开出一把大红油纸伞。
伞也代表散，暗示这是一段伤感的爱情故事。
整部短片都是细节的堆积，片中无数类似的隐喻，如同国人的含蓄。
短片里出现得最多的，是江南的梅雨，把景物都晕染出水墨般的飘逸和古趣。
这是一部，被江南梅雨泡得格外软的国产手绘动画。
不管是迪士尼还是日漫，他们之所以能被很多人赞扬，原因在于他们发扬了属于自己的文化，呈现了属于自己文化的行为模式。
现如今的国漫，粗制滥造，抄袭成风，内容幼稚，甚至披着国漫的皮囊，招摇撞骗。
《相思》不同，它不但有好的故事和每一帧都是壁纸的精致画面，它还有悠久历史和厚重的文化积淀。
这才是国漫的正确方向！
李星泽很开心，整个嘉和动漫都无比激动。
日夜的煎熬和付出得到如此回报，还有什么比这更让人快乐？
动漫第一枪打响后，李星泽在媒体面前消失了。
对于一个高人气明星来说，这极其不正常。
按照李星泽的粉丝数量和关注度，随便做个飞机都能上热搜的人，就这么快一个月没消息，很诡异。
四月份，突然有人爆料，李星泽正在准备新专辑。
一石激起千层浪，消息急速登上热搜。
无论是粉丝还是路人，都在讨论关于他的新专辑。
大家非常好奇，这一张专辑，会是怎样的风格？还能不能引爆娱乐圈，会不会让大家惊呼，横扫各大榜单？
李星泽确实在准备新专辑，为此推了很多工作和赚钱的机会。
新专辑名称《依然范特西》，表示着风格依旧，天马行空，充满幻想。
李星泽选择的第一首歌曲，毫无意外，就是周杰伦暗黑三部曲之一的《夜的第七章》。
这首歌有多牛，高晓松是这么评价的：《夜的第七章》是业界的天花板！
一首歌的制作，分为词、曲、编曲、混音每一步都至关重要。
俗话说‘卧龙和凤雏得一可得天下’。
如果说方文山是卧龙，那黄俊郎就是凤雏，周杰伦能有如此成就，两人功不可没。
在李星泽本人看来，方文山代表广度，很多脍炙人口，流传很广的歌曲，包括中国风，都出自他手。
黄俊郎则代表高度，《以父之名》，《将军》，《逆鳞》，《蛇舞》
当然，还有这首《夜的第七章》。
如果你细心观察会发现，他的作品并不局限与某个点，从教父到象棋，侦探到古埃及
能带你领略不同风景，体会不同人生。
这之前你要深刻认识一点，这不是小说不是电视剧，是歌曲！
当某些所谓歌手艺人，还在研究歌词如何押韵，黄俊郎却已经在全世界飞奔。
这就好比，当你还在研究如何骑自行车，别人已经在开飞机了
他的风格都偏向暗黑，每一首作品，都被称为神作，受众面不广，却让人直呼大神。
正如这首《夜的第七章》。
能把歌曲和侦探结合，已经是神一样的存在，他更厉害，直接对应上福尔摩斯的每个故事。
每一句皆对应了福尔摩斯侦探集的故事，他的作词能力简直让人叹服。
当然，除了歌词，曲、编曲、混音同样重要。
开头明亮的音乐盒，弦乐的重复演奏，直接带给你某种紧张不安，之后大提琴副歌进入，打字机的声音响起，歌曲立刻有了画面感。
然后是渐渐强的鼓声滚雷，瞬间把情绪推起来。
小提琴加入，中音提琴重复演奏，低音提琴呼应，打字机开始加快
整个主旋律，都给你一种紧张和不安感。
人声，男和声，女和声旋律不断积聚能量，等待着故事高潮。
钢琴开始加入，仿佛侦探剧的终极解密。
打字机的声音，从头贯穿整首歌曲。
而这一切，都是用音乐来完成！
正如高晓松所说：周杰伦的慢歌，其他人慢慢做个几年也能做出来，《夜的第七章》这类歌，除了他自己没有人能做出来。