第532章 梁佳辉
第532章 梁佳辉
“陆生，抽雪茄吗？”
杜琪锋走到橱柜前，从抽屉取出一支新雪茄。
陆远婉拒，杜琪锋酷爱雪茄，他刚下车时，就闻到这人身上浓郁的雪茄味。
办公室里堆满各种杂物，靠窗的柜子上摆有一套“toyo view”相机，顶盖上是显眼的“杜生”两字，表明杜琪锋独有，揸fit人的东西瞧着挺神秘。
其中最打眼的，还要数案桌上写有潦草书法的宣纸。
杜琪锋见刘施施好奇，道：“我去年在天津拍《毒战》，当地老师傅给了我一根毛笔，让我随便写几个字，结果我打量着自己的笔迹，感叹太丑，开始养成练字的习惯。”
“挺好的。”刘施施看着那不堪入目的字体，违心的夸了句。
真实想法，觉得这乱七八糟的字体，和瑶瑶寒假开学前，皱着粗粗的眉头，胡乱补作业时的狗爬体有得一拼。
杜琪锋愣了下，紧接着哈哈大笑，陆远也笑，笑得刘施施怪不好意思。
那边，刘德桦坐在沙发上，捧着《新世界》的剧本，感叹：“这个结局实在可惜了，仅从作品戏剧性的角度来讲，如果男主彻底倒向黑暗方，或许更好。”
“好是好，可惜过不了审。”陆远脸上露出无奈的神色：“目前的版本还是韩总帮忙，踩着线改出来的，等电影拍完送审，不知道会不会再次被剪。”
“嘶！”杜琪锋吸了口雪茄，让烟气在口腔中停留，内心深有同感。
他拍摄《黑社会》系列时，起初没考虑过进内地市场。
但在利益的驱使下，最终还是于内地公映，结果不出意料地被大剪刀修的一塌糊涂。
上映时变成特供版《龙城岁月》，气的他后来在媒体前撂话，直言自己没拍过这部戏。
“审核制度确实让人捉摸不透，没个具体标准。”
杜琪锋感慨一句，见众人望向自己，他继续说到。
“《黑社会》系列你们都清楚，年初将《毒战》剧本送去过审，里面有毒·品，大量的枪战镜头，警察-西毒其实我也担心过，会不会被要求改太多，改到自己都不认识。
但很神奇，只被相关部门要求修改两条，第一，枪战不要太多，不要死太多警察。第二，警察-西毒的场面可以拍，但要少一点。”
《毒战》这部戏的内容到底讲什么，陆远并不清楚。
可《黑社会》系列虽然内地版，被剪的面目全非，但是他通过dvd等渠道，很容易观看到完整版。
为拍摄《新世界》，他和文木野观摩了不下百部香江黑帮片。
《黑社会》便是其中之一，而其无法过审，只能说是必然。
这部片子最初取名为：election（选举）。
当时恰好临近十年普选，舆论的声音很大。
而影片里，杜琪锋有意无意的用一些黑帮选举去映射、臆想、乃至讽刺的片段。
陆远虽然欣赏包括杜琪锋在内的多位香江导演，但只针对电影拍摄风格，内容与观点并不认可。
很多香江从事娱乐行业人士的通病，总是将记忆停留在辉煌的80年代。
如今内地市场的崛起势不可挡，香江年轻演员中天赋不错的几位，因为某摄影师的致命一击，直接垮掉，稍有些名气的也纷纷北上，新生代出现断层。
于是，不少香江导演呜呼哀哉，说港片已死，市场不在，青黄不接，巴拉巴拉。
可他们就是不愿意分析，在逐渐失去东南亚市场的如今，港片的立足点和市场究竟在哪里。
是内地。
港片想活下去，就必须学会向内地观众妥协。
观众过去喜欢看什么，现在喜欢看什么，将来喜欢看什么，这些才是最需要思考的问题。
而大多数导演都习惯于待在自己的舒适区，因循故旧。
以前拍什么类型，现在还拍什么类型，围在一个类型里打转。
比如千篇一律的警匪片情节，只要看过几部，大体就知道其他片子是什么样的。
内地目前的类型片市场有诸多空白，爱情片，青春片，喜剧片，科幻片.
而这些类型片，又会接着往下细分。
港片如果继续沉浸在故去的光环中，墨守成规，肯定不会饿死，毕竟内地市场足够庞大，总有人喜欢这种类型，但一定会凋零。
企图用类型已然固化的港片，去满足内地庞大的市场，显然是奢望。
《新世界》作为合拍片，自然需要用到香江演员。
只是陆远没打算启用太多，除了极個别配角外，大多数演员在内地都可以找到合适人选。
唯独丁青一角，让他犹豫许久。
内地影视界中黑帮题材稀缺，出彩的更少，想找一位适合的演员挺难。
孙虹雷在《征服》里饰演过黑老大，形象深入人心，但面相太凶，太嚣张，与丁青所需的复杂性格特质有所偏差。
又比如于荣光，也算是内地硬汉形象的代表演员，多数出演的角色也以坏蛋为主。
1995年出演李联杰的电影《给爸爸的信》，饰演犯罪集团头目甫光，佩戴黑色墨镜狠劲十足，出手招招致命。
再比如陈保国，陈保国给人的印象一直是正义凛然，饰演的角色都很正派。
在《宝贝计划》里倒是出演过一位残忍的坏蛋父亲。
得知宝宝不是儿子亲生时，竟然要把孩子冻死在自己儿子身边。
虽然是一个戏份不多的配角，不过陈保国的这一形象却很有黑帮大佬的范。
只是丁青带着点喜剧的元素，陈保国面相太正，不适合搞幽默。
陆远摘下飞天视帝那晚，对方在台上和颁奖嘉宾互相逗闷子，他在台下其实看得挺尴尬。
与陈保国类似的还有陈道名，陈道名在《无间道3》里饰演沈橙，干练含蓄文质彬彬，动起手来拿着酒瓶一个暴扣，霸气还是在的，但依旧不适合。
最后选来选去，《黑社会》中大d一角吸引了他的注意力，让他觉得莫名契合。
没错，就是梁佳辉。
香江街头小吃文化盛行，种类繁多，港式蛋挞、菠萝油、烧卖、叉烧包。
刘施施从摊主手里接过一串咖喱鱼蛋，咬了一颗，许是味道不咋地，将剩下的三颗举过头顶。
“哥哥，为什么梁家辉的演技那么好，可是在名气上，却不如周新驰和梁朝韦呢？”
陆远望着自己手里一堆吃剩下的玩意儿，只吃了一口的鸡蛋仔，基本没动的卤水鱿鱼，以及大半碗烧卖，满脑门黑线。
“我说，你能不能吃多少买多少。”
“可我又不知道它好不好吃。”刘施施卖萌，待陆远接过，抱着他的胳膊撒娇：“你还没回答我呢。”
陆远翻了个白眼，道：“这个问题，对你来说可能有点难以理解。”
“哼！”刘施施给了他一拳：“不许小瞧我。”
陆远不痛不痒，心里却在琢磨该怎么回答。
梁佳辉被称为千面影帝，戏路广泛，耍贱、搞怪、犯罪，无一不可。
配戏也好、主演也罢，无论是文雅如武侠，还是凶残如黑帮头目，他都能完美地扮演。
典型一副“为戏成痴”的模样，频繁穿梭于各种类型的电影当中。
可以是《东成西就》中疯癫搞怪的段王爷，也可以是犯罪电影《黑金》里霸气侧漏的周朝先。
是真正的演技派。
但这也是他与其他几位同龄演员，如梁朝韦，周新驰相比，吃亏的地方。
演员嘛，拓宽戏路、享受演戏的过程并不断将演技打磨精进，这是本职，何错之有？
陆远以前觉得没问题，但当他通过《潜伏》《黎明之前》一举登上“谍战之王”的位置。
当所有同龄人对他仰望时，他渐渐地琢磨出一些不一样的东西。
陆远没有直接回答刘施施的问题，反而问道：“如果有个皇帝的角色，你是导演，片酬不限，你想找谁？”
“你呀。”刘施施朝他努努嘴，眨巴着眼睛，崇拜道：“我都找你，反应伱什么都能演好。”
陆远一时间不知道怎么接话，于是佯怒道：“正经的，中年皇帝。”
“中年啊。”刘施施嘀咕一句，不假思索：“陈保国老师或者陈道名老师。”
“那要是夸张无厘头的角色呢？”“周新驰。”
“一脸憨厚傻小子呢？”
“王保强。”
“丑不拉几，屌丝男。”
“黄博。”
“帅哥呢。”
“嗯，这个就多了，好多都蛮帅，古装焦恩骏、没晒黑的古田乐，现代黎鸣、梁朝韦”
刘施施报菜单一样，见男朋友眼神逐渐危险，话锋一转：“这些人都不如哥哥你，哥哥全天下最帅。”
陆远撇撇嘴，道：“演员其实可以分两种，一种有自己的风格，另一种则没有固定的风格。
前者，保有自己鲜明特征，而后者，会丢弃和泯灭自我的个性。
风格类演员需要爱惜自己的羽毛，细心经营和维护自己的品牌形象，最好需要尽快在某个类型片中登顶。
就像刚才你说的那些，观众只要一看到某类角色，就会下意识与他们对比，并将其视为该类角色的标杆。
而梁佳辉就吃亏在这个地方。
简单列举，成名之后，他去拍了大量诸如《92黑玫瑰对黑玫瑰》等纯粹迎合市场的娱乐闹片，以及惊悚恐怖或犯罪电影，角色五八门。
没有形成自己的风格和固定路人盘。
从商业的角度来讲，在这期间他频繁的接拍烂片，毁掉了自己的品牌形象，打碎了自己的扛票房能力。”
说到这里，陆远顿了顿，给刘施施思考时间。
刘施施听的认真，臭男人以前和她讲过，所谓扛票房能力，说到底就是一种预期管理，在投资商那，是一种投资信心，在观众那算一种品牌形象，但无论是哪一种，都需要细心维护。
陆远继续道：“别说只是梁佳辉，就算是当时的许冠洁，周润法，甚至成珑、李联杰，如果连续数年演票房三四流的电影，那么观众和投资商也很难对他们寄予期待。
这也是为什么，周润法、周新驰爆火之后，迅速收敛接片数量的原因。
内地类似的演员，不在少数，说好听点叫选剧本谨慎，说难听点，叫珍惜羽毛。
反观梁佳辉，扎堆在烂片中，演技毫无疑问得到打磨，也有精进，但形象和风格就芜杂难言。
而从表演层次来讲，梁佳辉是在丢弃自我。”
“丢弃自我？”刘施施不懂，感觉学到了一个新名词。
陆远解释道：“所谓丢弃自我，是指部分演员或者戏骨，在表演中追求让自己完全无形融入剧情和角色当中。”
“哦，然后呢。”她没太听明白，但装作懂了，以前上学时就这样，特别好使。
陆远再次露出关怀弱智的眼神，见她张嘴想咬人，急忙搂着她的脖子，夹在胳肢窝下。
“但这种追求，通常都是以彻底放弃演员主体的个性思维和视角为代价的，再直白说，就是表演的深度。”
“这不是很好吗，演员进入角色，成为角色。”刘施施不理解，同时可劲折腾，只是男票力气太大，她只有被欺负的份。
陆远轻轻松松将其镇压，道：“从技法角度来讲，完全没有问题。但是在彻底丢弃自我之后，会出现另一个情况，因为技法纯熟，这样的演员很实用，容易变成万金油类型，而主角往往需要有鲜明特质的演员担纲。
凡此种种，都是损害其本身星光的做法。
包括任达桦和张学有等演员在内，以及诸多香江影坛的黄金配角，都在这条路上走得很远。
这些演员，没有人会说他们演技不好，但几乎没有人能够说出，他们的表演特质或者风格是什么，他们也很难去决定一部电影的气质。
因为他们都在往淡化、无痕的表演方向去走。”
刘施施有些难以置信：“所以你的意思是，梁佳辉因为演技太好，没有成为主角的特质，只能当配角？”
陆远皱眉，道：“也不能简单这么理解，他原本有机会和梁朝韦等人一样，只是被自己不断接烂片给砸了。”
“他为什么这么做？”刘施施追问。
“是啊，他为什么这么做？”陆远也在问自己。
抛开梁佳辉，真的很难找到第二个知名度较这么高的演员，有如此狂野的接片方式。
这种剧本好坏一把抓的模式，谁来也不可能把票房扛起，有如今的知名度已经是能力魅力双过硬的体现了。
所以梁佳辉掉队梁朝韦周新驰等人，是必然。
但要是说梁佳辉没有经验，不懂得维护自己，也不对。
90年代不是80年代，香江已经有那么多为他打好的样，那么多试错样本。
除非梁佳辉人际关系疏漏到谁都不认识，或者完全不懂社会基本规则。
否则但凡跟周润法梁朝韦这样的唠两句，也不可能不清楚自己在干什么事。
而且梁佳辉不止干了一年两年，他是一直在这条道路上就没有改悔，一路狂飙了几十年。
要么是为了钱。
要么就是他明知一切后果，仍要一条道走到黑，当一个真真正正的演员无论角色大小，戏份多少，剧本好坏。
具体是哪个，陆远不清楚。
刘施施见他不答，小声嘟囔：“那我的风格什么呢？”
陆远斜了她一眼。
这丫头是真的有点呆啊。
和梁佳辉的首次见面，是在对方的豪宅中。
梁佳辉的长相，说他帅吧，帅哥里他排不上号。
说他不帅吧，分明又有一种莫名的魅力，越看越有味道。
小眼睛，方脸，直鼻，唇峰明显，而且双唇紧闭，乍看有一种成熟的型男魅力，如果坐在那里面无表情，就是一个沉稳如山的黑帮大佬。
梁家辉的别墅坐落于摩星岭，面积挺大。
家里养了6只狗，一只猫和一只乌龟，客厅能容纳数十人，沙发后方还种着棵腊梅树。
梁佳辉一手揉着萨摩耶的狗头，笑着说道：“我上学时学的平面设计，毕业后陪着朋友去无线电视艺员训练班考试，结果朋友没考上，自己却误打误撞的被选上了。”
“昨天和华哥聊过，他说自己也是陪朋友考试被意外选上。”陆远接话。
“对对对，我俩一样，而且同一年，同一个班。”
“佳辉哥，你的口语不错。”陆远由衷夸赞。
“那是现在，以前可烂了。”
梁佳辉道：“我拍的第一部合拍片是《火烧圆明园》，和我演对手戏的是刘晓庆，当时我的普通话说的稀碎，好几次刘晓庆因为我的口音笑场，最后导演没办法，只能让我用1234567代替。”
陆远诧异。
梁佳辉也有些难为情：“念123让我挺不好意思，觉得这样对不起自己演员的身份，后来找机会在京城待了一年。”
陆远点了点头，开始和他聊起丁青一角的细节。
那边刘施施也同江嘉年聊的火热，梁佳辉和老婆江嘉年的感情在娱乐圈里算是一段佳话。
“嘉年姐，当年家辉哥怎么追你的？”刘施施伸着食指，戳了戳乌龟脑袋，眼巴巴的问。
在她眼里，江嘉年的样貌，并不算出众。
“他呀。”江嘉年将龟粮递给她，眼里闪过追忆。
“他那会儿刚被弯弯封杀，之前拍戏也没赚到钱，没钱出去约会，就喊我去他家里下五子棋，后来和同学一起在铜锣湾的地摊上卖起饰品，一开始还总有人捣乱，好不容易赚了点钱，他就带我去看电影。”
“我当时好歹是一个电台的制作人，工资也不低，买个票轻轻松松，结果付完钱，他还生气了，自尊心受不了。”
“佳辉哥还蛮大男子主义。”刘施施嘟哝，和臭男人一样一样的。
“那可不，约会的时候，我得悄悄给餐厅塞钱，告诉他们报账的时候给他打五折，剩下的我买单.”
ps：这章没写好，修改中。
(本章完)
“陆生，抽雪茄吗？”
杜琪锋走到橱柜前，从抽屉取出一支新雪茄。
陆远婉拒，杜琪锋酷爱雪茄，他刚下车时，就闻到这人身上浓郁的雪茄味。
办公室里堆满各种杂物，靠窗的柜子上摆有一套“toyo view”相机，顶盖上是显眼的“杜生”两字，表明杜琪锋独有，揸fit人的东西瞧着挺神秘。
其中最打眼的，还要数案桌上写有潦草书法的宣纸。
杜琪锋见刘施施好奇，道：“我去年在天津拍《毒战》，当地老师傅给了我一根毛笔，让我随便写几个字，结果我打量着自己的笔迹，感叹太丑，开始养成练字的习惯。”
“挺好的。”刘施施看着那不堪入目的字体，违心的夸了句。
真实想法，觉得这乱七八糟的字体，和瑶瑶寒假开学前，皱着粗粗的眉头，胡乱补作业时的狗爬体有得一拼。
杜琪锋愣了下，紧接着哈哈大笑，陆远也笑，笑得刘施施怪不好意思。
那边，刘德桦坐在沙发上，捧着《新世界》的剧本，感叹：“这个结局实在可惜了，仅从作品戏剧性的角度来讲，如果男主彻底倒向黑暗方，或许更好。”
“好是好，可惜过不了审。”陆远脸上露出无奈的神色：“目前的版本还是韩总帮忙，踩着线改出来的，等电影拍完送审，不知道会不会再次被剪。”
“嘶！”杜琪锋吸了口雪茄，让烟气在口腔中停留，内心深有同感。
他拍摄《黑社会》系列时，起初没考虑过进内地市场。
但在利益的驱使下，最终还是于内地公映，结果不出意料地被大剪刀修的一塌糊涂。
上映时变成特供版《龙城岁月》，气的他后来在媒体前撂话，直言自己没拍过这部戏。
“审核制度确实让人捉摸不透，没个具体标准。”
杜琪锋感慨一句，见众人望向自己，他继续说到。
“《黑社会》系列你们都清楚，年初将《毒战》剧本送去过审，里面有毒·品，大量的枪战镜头，警察-西毒其实我也担心过，会不会被要求改太多，改到自己都不认识。
但很神奇，只被相关部门要求修改两条，第一，枪战不要太多，不要死太多警察。第二，警察-西毒的场面可以拍，但要少一点。”
《毒战》这部戏的内容到底讲什么，陆远并不清楚。
可《黑社会》系列虽然内地版，被剪的面目全非，但是他通过dvd等渠道，很容易观看到完整版。
为拍摄《新世界》，他和文木野观摩了不下百部香江黑帮片。
《黑社会》便是其中之一，而其无法过审，只能说是必然。
这部片子最初取名为：election（选举）。
当时恰好临近十年普选，舆论的声音很大。
而影片里，杜琪锋有意无意的用一些黑帮选举去映射、臆想、乃至讽刺的片段。
陆远虽然欣赏包括杜琪锋在内的多位香江导演，但只针对电影拍摄风格，内容与观点并不认可。
很多香江从事娱乐行业人士的通病，总是将记忆停留在辉煌的80年代。
如今内地市场的崛起势不可挡，香江年轻演员中天赋不错的几位，因为某摄影师的致命一击，直接垮掉，稍有些名气的也纷纷北上，新生代出现断层。
于是，不少香江导演呜呼哀哉，说港片已死，市场不在，青黄不接，巴拉巴拉。
可他们就是不愿意分析，在逐渐失去东南亚市场的如今，港片的立足点和市场究竟在哪里。
是内地。
港片想活下去，就必须学会向内地观众妥协。
观众过去喜欢看什么，现在喜欢看什么，将来喜欢看什么，这些才是最需要思考的问题。
而大多数导演都习惯于待在自己的舒适区，因循故旧。
以前拍什么类型，现在还拍什么类型，围在一个类型里打转。
比如千篇一律的警匪片情节，只要看过几部，大体就知道其他片子是什么样的。
内地目前的类型片市场有诸多空白，爱情片，青春片，喜剧片，科幻片.
而这些类型片，又会接着往下细分。
港片如果继续沉浸在故去的光环中，墨守成规，肯定不会饿死，毕竟内地市场足够庞大，总有人喜欢这种类型，但一定会凋零。
企图用类型已然固化的港片，去满足内地庞大的市场，显然是奢望。
《新世界》作为合拍片，自然需要用到香江演员。
只是陆远没打算启用太多，除了极個别配角外，大多数演员在内地都可以找到合适人选。
唯独丁青一角，让他犹豫许久。
内地影视界中黑帮题材稀缺，出彩的更少，想找一位适合的演员挺难。
孙虹雷在《征服》里饰演过黑老大，形象深入人心，但面相太凶，太嚣张，与丁青所需的复杂性格特质有所偏差。
又比如于荣光，也算是内地硬汉形象的代表演员，多数出演的角色也以坏蛋为主。
1995年出演李联杰的电影《给爸爸的信》，饰演犯罪集团头目甫光，佩戴黑色墨镜狠劲十足，出手招招致命。
再比如陈保国，陈保国给人的印象一直是正义凛然，饰演的角色都很正派。
在《宝贝计划》里倒是出演过一位残忍的坏蛋父亲。
得知宝宝不是儿子亲生时，竟然要把孩子冻死在自己儿子身边。
虽然是一个戏份不多的配角，不过陈保国的这一形象却很有黑帮大佬的范。
只是丁青带着点喜剧的元素，陈保国面相太正，不适合搞幽默。
陆远摘下飞天视帝那晚，对方在台上和颁奖嘉宾互相逗闷子，他在台下其实看得挺尴尬。
与陈保国类似的还有陈道名，陈道名在《无间道3》里饰演沈橙，干练含蓄文质彬彬，动起手来拿着酒瓶一个暴扣，霸气还是在的，但依旧不适合。
最后选来选去，《黑社会》中大d一角吸引了他的注意力，让他觉得莫名契合。
没错，就是梁佳辉。
香江街头小吃文化盛行，种类繁多，港式蛋挞、菠萝油、烧卖、叉烧包。
刘施施从摊主手里接过一串咖喱鱼蛋，咬了一颗，许是味道不咋地，将剩下的三颗举过头顶。
“哥哥，为什么梁家辉的演技那么好，可是在名气上，却不如周新驰和梁朝韦呢？”
陆远望着自己手里一堆吃剩下的玩意儿，只吃了一口的鸡蛋仔，基本没动的卤水鱿鱼，以及大半碗烧卖，满脑门黑线。
“我说，你能不能吃多少买多少。”
“可我又不知道它好不好吃。”刘施施卖萌，待陆远接过，抱着他的胳膊撒娇：“你还没回答我呢。”
陆远翻了个白眼，道：“这个问题，对你来说可能有点难以理解。”
“哼！”刘施施给了他一拳：“不许小瞧我。”
陆远不痛不痒，心里却在琢磨该怎么回答。
梁佳辉被称为千面影帝，戏路广泛，耍贱、搞怪、犯罪，无一不可。
配戏也好、主演也罢，无论是文雅如武侠，还是凶残如黑帮头目，他都能完美地扮演。
典型一副“为戏成痴”的模样，频繁穿梭于各种类型的电影当中。
可以是《东成西就》中疯癫搞怪的段王爷，也可以是犯罪电影《黑金》里霸气侧漏的周朝先。
是真正的演技派。
但这也是他与其他几位同龄演员，如梁朝韦，周新驰相比，吃亏的地方。
演员嘛，拓宽戏路、享受演戏的过程并不断将演技打磨精进，这是本职，何错之有？
陆远以前觉得没问题，但当他通过《潜伏》《黎明之前》一举登上“谍战之王”的位置。
当所有同龄人对他仰望时，他渐渐地琢磨出一些不一样的东西。
陆远没有直接回答刘施施的问题，反而问道：“如果有个皇帝的角色，你是导演，片酬不限，你想找谁？”
“你呀。”刘施施朝他努努嘴，眨巴着眼睛，崇拜道：“我都找你，反应伱什么都能演好。”
陆远一时间不知道怎么接话，于是佯怒道：“正经的，中年皇帝。”
“中年啊。”刘施施嘀咕一句，不假思索：“陈保国老师或者陈道名老师。”
“那要是夸张无厘头的角色呢？”“周新驰。”
“一脸憨厚傻小子呢？”
“王保强。”
“丑不拉几，屌丝男。”
“黄博。”
“帅哥呢。”
“嗯，这个就多了，好多都蛮帅，古装焦恩骏、没晒黑的古田乐，现代黎鸣、梁朝韦”
刘施施报菜单一样，见男朋友眼神逐渐危险，话锋一转：“这些人都不如哥哥你，哥哥全天下最帅。”
陆远撇撇嘴，道：“演员其实可以分两种，一种有自己的风格，另一种则没有固定的风格。
前者，保有自己鲜明特征，而后者，会丢弃和泯灭自我的个性。
风格类演员需要爱惜自己的羽毛，细心经营和维护自己的品牌形象，最好需要尽快在某个类型片中登顶。
就像刚才你说的那些，观众只要一看到某类角色，就会下意识与他们对比，并将其视为该类角色的标杆。
而梁佳辉就吃亏在这个地方。
简单列举，成名之后，他去拍了大量诸如《92黑玫瑰对黑玫瑰》等纯粹迎合市场的娱乐闹片，以及惊悚恐怖或犯罪电影，角色五八门。
没有形成自己的风格和固定路人盘。
从商业的角度来讲，在这期间他频繁的接拍烂片，毁掉了自己的品牌形象，打碎了自己的扛票房能力。”
说到这里，陆远顿了顿，给刘施施思考时间。
刘施施听的认真，臭男人以前和她讲过，所谓扛票房能力，说到底就是一种预期管理，在投资商那，是一种投资信心，在观众那算一种品牌形象，但无论是哪一种，都需要细心维护。
陆远继续道：“别说只是梁佳辉，就算是当时的许冠洁，周润法，甚至成珑、李联杰，如果连续数年演票房三四流的电影，那么观众和投资商也很难对他们寄予期待。
这也是为什么，周润法、周新驰爆火之后，迅速收敛接片数量的原因。
内地类似的演员，不在少数，说好听点叫选剧本谨慎，说难听点，叫珍惜羽毛。
反观梁佳辉，扎堆在烂片中，演技毫无疑问得到打磨，也有精进，但形象和风格就芜杂难言。
而从表演层次来讲，梁佳辉是在丢弃自我。”
“丢弃自我？”刘施施不懂，感觉学到了一个新名词。
陆远解释道：“所谓丢弃自我，是指部分演员或者戏骨，在表演中追求让自己完全无形融入剧情和角色当中。”
“哦，然后呢。”她没太听明白，但装作懂了，以前上学时就这样，特别好使。
陆远再次露出关怀弱智的眼神，见她张嘴想咬人，急忙搂着她的脖子，夹在胳肢窝下。
“但这种追求，通常都是以彻底放弃演员主体的个性思维和视角为代价的，再直白说，就是表演的深度。”
“这不是很好吗，演员进入角色，成为角色。”刘施施不理解，同时可劲折腾，只是男票力气太大，她只有被欺负的份。
陆远轻轻松松将其镇压，道：“从技法角度来讲，完全没有问题。但是在彻底丢弃自我之后，会出现另一个情况，因为技法纯熟，这样的演员很实用，容易变成万金油类型，而主角往往需要有鲜明特质的演员担纲。
凡此种种，都是损害其本身星光的做法。
包括任达桦和张学有等演员在内，以及诸多香江影坛的黄金配角，都在这条路上走得很远。
这些演员，没有人会说他们演技不好，但几乎没有人能够说出，他们的表演特质或者风格是什么，他们也很难去决定一部电影的气质。
因为他们都在往淡化、无痕的表演方向去走。”
刘施施有些难以置信：“所以你的意思是，梁佳辉因为演技太好，没有成为主角的特质，只能当配角？”
陆远皱眉，道：“也不能简单这么理解，他原本有机会和梁朝韦等人一样，只是被自己不断接烂片给砸了。”
“他为什么这么做？”刘施施追问。
“是啊，他为什么这么做？”陆远也在问自己。
抛开梁佳辉，真的很难找到第二个知名度较这么高的演员，有如此狂野的接片方式。
这种剧本好坏一把抓的模式，谁来也不可能把票房扛起，有如今的知名度已经是能力魅力双过硬的体现了。
所以梁佳辉掉队梁朝韦周新驰等人，是必然。
但要是说梁佳辉没有经验，不懂得维护自己，也不对。
90年代不是80年代，香江已经有那么多为他打好的样，那么多试错样本。
除非梁佳辉人际关系疏漏到谁都不认识，或者完全不懂社会基本规则。
否则但凡跟周润法梁朝韦这样的唠两句，也不可能不清楚自己在干什么事。
而且梁佳辉不止干了一年两年，他是一直在这条道路上就没有改悔，一路狂飙了几十年。
要么是为了钱。
要么就是他明知一切后果，仍要一条道走到黑，当一个真真正正的演员无论角色大小，戏份多少，剧本好坏。
具体是哪个，陆远不清楚。
刘施施见他不答，小声嘟囔：“那我的风格什么呢？”
陆远斜了她一眼。
这丫头是真的有点呆啊。
和梁佳辉的首次见面，是在对方的豪宅中。
梁佳辉的长相，说他帅吧，帅哥里他排不上号。
说他不帅吧，分明又有一种莫名的魅力，越看越有味道。
小眼睛，方脸，直鼻，唇峰明显，而且双唇紧闭，乍看有一种成熟的型男魅力，如果坐在那里面无表情，就是一个沉稳如山的黑帮大佬。
梁家辉的别墅坐落于摩星岭，面积挺大。
家里养了6只狗，一只猫和一只乌龟，客厅能容纳数十人，沙发后方还种着棵腊梅树。
梁佳辉一手揉着萨摩耶的狗头，笑着说道：“我上学时学的平面设计，毕业后陪着朋友去无线电视艺员训练班考试，结果朋友没考上，自己却误打误撞的被选上了。”
“昨天和华哥聊过，他说自己也是陪朋友考试被意外选上。”陆远接话。
“对对对，我俩一样，而且同一年，同一个班。”
“佳辉哥，你的口语不错。”陆远由衷夸赞。
“那是现在，以前可烂了。”
梁佳辉道：“我拍的第一部合拍片是《火烧圆明园》，和我演对手戏的是刘晓庆，当时我的普通话说的稀碎，好几次刘晓庆因为我的口音笑场，最后导演没办法，只能让我用1234567代替。”
陆远诧异。
梁佳辉也有些难为情：“念123让我挺不好意思，觉得这样对不起自己演员的身份，后来找机会在京城待了一年。”
陆远点了点头，开始和他聊起丁青一角的细节。
那边刘施施也同江嘉年聊的火热，梁佳辉和老婆江嘉年的感情在娱乐圈里算是一段佳话。
“嘉年姐，当年家辉哥怎么追你的？”刘施施伸着食指，戳了戳乌龟脑袋，眼巴巴的问。
在她眼里，江嘉年的样貌，并不算出众。
“他呀。”江嘉年将龟粮递给她，眼里闪过追忆。
“他那会儿刚被弯弯封杀，之前拍戏也没赚到钱，没钱出去约会，就喊我去他家里下五子棋，后来和同学一起在铜锣湾的地摊上卖起饰品，一开始还总有人捣乱，好不容易赚了点钱，他就带我去看电影。”
“我当时好歹是一个电台的制作人，工资也不低，买个票轻轻松松，结果付完钱，他还生气了，自尊心受不了。”
“佳辉哥还蛮大男子主义。”刘施施嘟哝，和臭男人一样一样的。
“那可不，约会的时候，我得悄悄给餐厅塞钱，告诉他们报账的时候给他打五折，剩下的我买单.”
ps：这章没写好，修改中。
(本章完)