第七百零四章 相爱相杀
老谋子跟陈大导，堪称是相爱相杀的典范。
他们的首次合作是在1984年拍摄电影《黄土地》，当时陈大导担任《黄土地》的导演，张一谋担任这部影片的摄影。
《黄土地》的上映，标志着国内第五代导演正式走向前台，并开启了他们在国内影坛叱咤风云的20年。
在很长一段时间里，两人都处于“平起平坐”的状态。无论是国内奖项，还是国际奖项，两人所斩获的荣誉相差无几。
陈大导在1993年执导出一部技惊四座的《霸王別姫》，老谋子在第二年便搞出一部《活着》。一个是前无古人的金棕榈，一个是前所未有的戛纳影帝，依然是平起平坐。
之后，两人便开始了漫长的相爱相杀，具体的表现就是，你拍了一个电影，那我第二年肯定也得拍一个相同题材，让大家伙看看，谁才是“领军人物”。
比如上海滩题材pk：1996年的《风月》跟1995年的《摇到外婆桥》；秦宫戏pk：1999年的《荆轲刺秦王》对2002年的《英雄》；古装大片的再pk：2005年的《无极》对2004年的《十面埋伏》。
除了电影之外，奥运会导演、歌剧、山水实景演出等也是俩人竞争的舞台，算是各有胜场，但总体还是老谋子的声誉更高。
今年也不例外，两位相爱相杀的导演，还是先后带来了两部题材相似的电影，一部是16日上映，口碑下跌严重的《长城》，一部是23日上映，号称是蒸汽朋克魔幻电影的《猎手》。
观众：呵呵，笑看四连扑街。
······
12月22日，星期四。
周末，平安夜之前，以前包含在贺岁档内，如今却算得上是贺岁档里最为亮眼的时候，兵家必争之地。
光是今天凌晨，就有《猎手》、《铁道飞虎》以及《摆渡人》三部电影上映，张一谋的作品，龙叔再战江湖，最后是挂着墨镜王牌子，演员阵容豪华的畅销书改编电影，比较起来各擅胜场，影院也没辙，只能平分排片，一家20%，先试试水。
寒风呼啸，惦记着看首映的观众纷纷出门，溜达到了附近的豪华影院。
如今早已无需在前台买票，网络平台方便得很。
前台如今最大的作用就是当个门面，顺便给无知小青年兜售一下贵的离谱的爆米花和可乐。
这家是旺达影院，最大的广告牌肯定还是天花板上《长城》角色的巨幅海报，大厅里才是《猎手》的宣传，一个是手持八面汉剑，面容冷肃的胡哥，另一个是一身晚礼服，掀起的裙角里却露出铬白色金属的柳亦非，乍一看都不沾边。
看零点场的大都是小年轻，容易被割韭菜。
这次青年影视算是试了一下周边一条龙业务，从刘宇昆短篇集，到剧中小狐狸的玩偶，再到金属的变形狐狸。若是有家长带着孩子来，还能买一把精装的八面汉剑，胡哥同款哦！
除此之外，提前预定还能在柜台换取演员签名明信片盲盒一个，随机出货，不满意可以继续抽···
好容易等到检票，大厅里瞬间拉起长队，顺便还有记者拍照，影评人待机。
进场后，先是惯例的看广告，观众惊讶的发现，这次的广告不是《猎手》等电影的预告片，而是《爱乐之城》。
算起来，这是国内观众第一次正式看到《爱乐之城》预告片，还是中文。
最后，“2.14上映”的字样出现在观众眼前，也算是先期宣传了。
很快灯光黯淡，银幕亮起，电影正式开始。
影片一开头，是在一处潮湿的地牢里。
一人蓬头垢面，抱膝坐在角落。紧跟着两个狱卒过来，把他带进了审讯室。
走廊狭长，黑暗，镜头抖动着，摇晃着幽冷的光线，不安。
前方，一人手提灯笼，不见火苗闪动，光线也是幽幽的绿色，脚下踩着碎步，为电影里的人，也为观众引着路。
咯吱。
铁门推开，画面一转，从阴暗的走廊进入了审讯室。
“砰”
铁门关上，两个狱卒把犯人丢到长椅上。
杂乱的头发晃动间露出一张熟悉的脸，正是胡哥。
紧跟着便是一段审讯，对话模糊不清，只说这里是密牢，别人根本找不到这里。话语间，他们似乎是在问一个名叫“嫣儿”的人在哪儿。
接着画面一转，在胡哥的叙述中，电影正式开始。
故事一开始，满屏弥漫着聊斋志异的氛围——猎妖师和狐狸精。自古人类就把“斩妖除魔”挂在嘴边，而这两个身份对立的设定，立即把浓重的封建社会形象代入故事中。
镜头跟随着父子猎妖师走进小村落，天空中挂着残月，昏暗的林中不时有猫头鹰的啼叫声响起。
“你觉得她真的会来吗？”儿子问。
父亲脚步不停，一转头，正是张国师。
拍戏中，兴许是戏瘾犯了，父亲这个角色戏份也不多，他索性就自己上。
而扮演童年儿子的是吴磊，他算是少数没长歪的童星，从小到大基本是等比例发育。不过也有一点不好，那就是一直娃娃脸，不太成熟。
“小良，我怎么教你的？”老谋子低声道，“她一定会来，狐妖就是这样，没办法拒绝被自己魅惑男人的呼唤。”
吴磊歪着头，“就像梁山伯和祝英台一样？”
老谋子拧着眉头，想了想，“也不尽然。这不是一码事，你只要记住狐狸精的弱点就好。”
说话间两人进了村，也把背景交代出来。
两父子是猎妖师，此次前来，是为了救一个被狐狸精魅惑的男子。
对话间，父子对于妖精的态度也不相同，父亲觉得妖精就是恶，狐妖是害人之物，而所谓的斩妖除魔，更是他生存的目标。儿子则尚且天真，态度不明，但对于妖精有好奇，对于父亲的想法也有怀疑。
张国师对于画面的掌控力绝对是一流，就这一个镜头，就把前因后果讲的明明白白，勾着观众的心，一下子就带入进去。
父子二人到了一出小院，布置好机关，等待狐妖出现。
乌云遮月，万籁俱寂。
忽而古琴声响起，苍凉厚重，伴着一声声的铮鸣，月牙再次露出来，而院子中央不知何时出现了一个窈窕的身影。
皂色绸缎衣裙，衣带无风自动，纤腰素裹，衣袖盈风，面色如霜，乌黑的长发披在腰间。
“哦！”
台下观众一阵骚动。
待月光洒落，众人又是一声惊，好家伙，巩皇！
好似从唐代仕女图中走出来的巩皇，身材窈窕，丰盈，秀美，环顾四周，月色映照在眼中，幻化出一缕水色。
猎妖师动手，开始第一场打斗。
因为要表现狐妖的轻盈，所以配乐选的是古琴跟琵琶。
俩人在拍摄之前还训练过一段，打得像模像样。
猎妖师终究还是凡人，便是有家传的八面汉剑，仍旧不是狐妖的对手。于是小屁孩吴磊就上前帮忙，端着夜壶便泼出童子尿。
虽然未曾泼个正着，但还是溅到了她身上。
于是，月光下巩皇开始咆哮起来，周公子在《画皮》里的咆哮像是个困在人类躯壳中的狐狸，而巩皇不同，她有一个层次感，先是妇人的痛呼，然后慢慢变成狐狸的尖锐叫声。
雪白的獠牙，鼻子变短，尖尖的白色耳朵露出，嘶鸣中，方才的仕女便化作了披着雪白皮毛的野兽。
狐妖逃离，父子二人追赶到一座破庙。
吴磊去后门堵截，却意外发现了狐妖的女儿，嫣儿。
“你跟着我们干嘛？我们又没害你们。”
“你妈妈魅惑了一个商人的儿子，我们得救他。”
“魅惑？他不能离开她啊！”
饰演小狐妖的赵金麦披着件十分宽大的绸裙，露出半截雪白的肩膀，为观众解释着来龙去脉。
一个月之前，狐妖母亲中了农夫的陷阱。她变成人形想要逃走，刚好被商人的儿子撞见，他便对狐妖一见钟情。
电影里最重要的一个设定，就是一旦人和狐妖相爱，那即便是远隔千里，她也无法阻止自己听到对方的心声。
也正是因此，狐妖母亲被男子的哭号几乎逼疯，只能每晚去看他。
而男子的虚弱并非是因为狐妖，而是江湖骗子开了假药，狐妖每晚实际上是为他解毒。
打斗的声音越来越大，忽然一声响亮的重剑劈砍声传来，接着便是女人的尖叫。
赵金麦脸上的表情瞬间从不屑变成了愤怒，悲伤，变得了无生气。
“小良，结束了，你在哪儿？
“我在后门！”
“继续搜索，这只狐妖可能还有只孩子！”
吴磊看了看脸色苍白的女孩，叫道，“我什么都没找到，可能是逃走了！”
赵金麦抬起头，深深望了他一眼，接着转身逃出屋外，化作一只小狐狸跳上院墙，消失在了夜色中。
他们的首次合作是在1984年拍摄电影《黄土地》，当时陈大导担任《黄土地》的导演，张一谋担任这部影片的摄影。
《黄土地》的上映，标志着国内第五代导演正式走向前台，并开启了他们在国内影坛叱咤风云的20年。
在很长一段时间里，两人都处于“平起平坐”的状态。无论是国内奖项，还是国际奖项，两人所斩获的荣誉相差无几。
陈大导在1993年执导出一部技惊四座的《霸王別姫》，老谋子在第二年便搞出一部《活着》。一个是前无古人的金棕榈，一个是前所未有的戛纳影帝，依然是平起平坐。
之后，两人便开始了漫长的相爱相杀，具体的表现就是，你拍了一个电影，那我第二年肯定也得拍一个相同题材，让大家伙看看，谁才是“领军人物”。
比如上海滩题材pk：1996年的《风月》跟1995年的《摇到外婆桥》；秦宫戏pk：1999年的《荆轲刺秦王》对2002年的《英雄》；古装大片的再pk：2005年的《无极》对2004年的《十面埋伏》。
除了电影之外，奥运会导演、歌剧、山水实景演出等也是俩人竞争的舞台，算是各有胜场，但总体还是老谋子的声誉更高。
今年也不例外，两位相爱相杀的导演，还是先后带来了两部题材相似的电影，一部是16日上映，口碑下跌严重的《长城》，一部是23日上映，号称是蒸汽朋克魔幻电影的《猎手》。
观众：呵呵，笑看四连扑街。
······
12月22日，星期四。
周末，平安夜之前，以前包含在贺岁档内，如今却算得上是贺岁档里最为亮眼的时候，兵家必争之地。
光是今天凌晨，就有《猎手》、《铁道飞虎》以及《摆渡人》三部电影上映，张一谋的作品，龙叔再战江湖，最后是挂着墨镜王牌子，演员阵容豪华的畅销书改编电影，比较起来各擅胜场，影院也没辙，只能平分排片，一家20%，先试试水。
寒风呼啸，惦记着看首映的观众纷纷出门，溜达到了附近的豪华影院。
如今早已无需在前台买票，网络平台方便得很。
前台如今最大的作用就是当个门面，顺便给无知小青年兜售一下贵的离谱的爆米花和可乐。
这家是旺达影院，最大的广告牌肯定还是天花板上《长城》角色的巨幅海报，大厅里才是《猎手》的宣传，一个是手持八面汉剑，面容冷肃的胡哥，另一个是一身晚礼服，掀起的裙角里却露出铬白色金属的柳亦非，乍一看都不沾边。
看零点场的大都是小年轻，容易被割韭菜。
这次青年影视算是试了一下周边一条龙业务，从刘宇昆短篇集，到剧中小狐狸的玩偶，再到金属的变形狐狸。若是有家长带着孩子来，还能买一把精装的八面汉剑，胡哥同款哦！
除此之外，提前预定还能在柜台换取演员签名明信片盲盒一个，随机出货，不满意可以继续抽···
好容易等到检票，大厅里瞬间拉起长队，顺便还有记者拍照，影评人待机。
进场后，先是惯例的看广告，观众惊讶的发现，这次的广告不是《猎手》等电影的预告片，而是《爱乐之城》。
算起来，这是国内观众第一次正式看到《爱乐之城》预告片，还是中文。
最后，“2.14上映”的字样出现在观众眼前，也算是先期宣传了。
很快灯光黯淡，银幕亮起，电影正式开始。
影片一开头，是在一处潮湿的地牢里。
一人蓬头垢面，抱膝坐在角落。紧跟着两个狱卒过来，把他带进了审讯室。
走廊狭长，黑暗，镜头抖动着，摇晃着幽冷的光线，不安。
前方，一人手提灯笼，不见火苗闪动，光线也是幽幽的绿色，脚下踩着碎步，为电影里的人，也为观众引着路。
咯吱。
铁门推开，画面一转，从阴暗的走廊进入了审讯室。
“砰”
铁门关上，两个狱卒把犯人丢到长椅上。
杂乱的头发晃动间露出一张熟悉的脸，正是胡哥。
紧跟着便是一段审讯，对话模糊不清，只说这里是密牢，别人根本找不到这里。话语间，他们似乎是在问一个名叫“嫣儿”的人在哪儿。
接着画面一转，在胡哥的叙述中，电影正式开始。
故事一开始，满屏弥漫着聊斋志异的氛围——猎妖师和狐狸精。自古人类就把“斩妖除魔”挂在嘴边，而这两个身份对立的设定，立即把浓重的封建社会形象代入故事中。
镜头跟随着父子猎妖师走进小村落，天空中挂着残月，昏暗的林中不时有猫头鹰的啼叫声响起。
“你觉得她真的会来吗？”儿子问。
父亲脚步不停，一转头，正是张国师。
拍戏中，兴许是戏瘾犯了，父亲这个角色戏份也不多，他索性就自己上。
而扮演童年儿子的是吴磊，他算是少数没长歪的童星，从小到大基本是等比例发育。不过也有一点不好，那就是一直娃娃脸，不太成熟。
“小良，我怎么教你的？”老谋子低声道，“她一定会来，狐妖就是这样，没办法拒绝被自己魅惑男人的呼唤。”
吴磊歪着头，“就像梁山伯和祝英台一样？”
老谋子拧着眉头，想了想，“也不尽然。这不是一码事，你只要记住狐狸精的弱点就好。”
说话间两人进了村，也把背景交代出来。
两父子是猎妖师，此次前来，是为了救一个被狐狸精魅惑的男子。
对话间，父子对于妖精的态度也不相同，父亲觉得妖精就是恶，狐妖是害人之物，而所谓的斩妖除魔，更是他生存的目标。儿子则尚且天真，态度不明，但对于妖精有好奇，对于父亲的想法也有怀疑。
张国师对于画面的掌控力绝对是一流，就这一个镜头，就把前因后果讲的明明白白，勾着观众的心，一下子就带入进去。
父子二人到了一出小院，布置好机关，等待狐妖出现。
乌云遮月，万籁俱寂。
忽而古琴声响起，苍凉厚重，伴着一声声的铮鸣，月牙再次露出来，而院子中央不知何时出现了一个窈窕的身影。
皂色绸缎衣裙，衣带无风自动，纤腰素裹，衣袖盈风，面色如霜，乌黑的长发披在腰间。
“哦！”
台下观众一阵骚动。
待月光洒落，众人又是一声惊，好家伙，巩皇！
好似从唐代仕女图中走出来的巩皇，身材窈窕，丰盈，秀美，环顾四周，月色映照在眼中，幻化出一缕水色。
猎妖师动手，开始第一场打斗。
因为要表现狐妖的轻盈，所以配乐选的是古琴跟琵琶。
俩人在拍摄之前还训练过一段，打得像模像样。
猎妖师终究还是凡人，便是有家传的八面汉剑，仍旧不是狐妖的对手。于是小屁孩吴磊就上前帮忙，端着夜壶便泼出童子尿。
虽然未曾泼个正着，但还是溅到了她身上。
于是，月光下巩皇开始咆哮起来，周公子在《画皮》里的咆哮像是个困在人类躯壳中的狐狸，而巩皇不同，她有一个层次感，先是妇人的痛呼，然后慢慢变成狐狸的尖锐叫声。
雪白的獠牙，鼻子变短，尖尖的白色耳朵露出，嘶鸣中，方才的仕女便化作了披着雪白皮毛的野兽。
狐妖逃离，父子二人追赶到一座破庙。
吴磊去后门堵截，却意外发现了狐妖的女儿，嫣儿。
“你跟着我们干嘛？我们又没害你们。”
“你妈妈魅惑了一个商人的儿子，我们得救他。”
“魅惑？他不能离开她啊！”
饰演小狐妖的赵金麦披着件十分宽大的绸裙，露出半截雪白的肩膀，为观众解释着来龙去脉。
一个月之前，狐妖母亲中了农夫的陷阱。她变成人形想要逃走，刚好被商人的儿子撞见，他便对狐妖一见钟情。
电影里最重要的一个设定，就是一旦人和狐妖相爱，那即便是远隔千里，她也无法阻止自己听到对方的心声。
也正是因此，狐妖母亲被男子的哭号几乎逼疯，只能每晚去看他。
而男子的虚弱并非是因为狐妖，而是江湖骗子开了假药，狐妖每晚实际上是为他解毒。
打斗的声音越来越大，忽然一声响亮的重剑劈砍声传来，接着便是女人的尖叫。
赵金麦脸上的表情瞬间从不屑变成了愤怒，悲伤，变得了无生气。
“小良，结束了，你在哪儿？
“我在后门！”
“继续搜索，这只狐妖可能还有只孩子！”
吴磊看了看脸色苍白的女孩，叫道，“我什么都没找到，可能是逃走了！”
赵金麦抬起头，深深望了他一眼，接着转身逃出屋外，化作一只小狐狸跳上院墙，消失在了夜色中。